Présentation de l’atelier
Née en 1975 à Nancy, Amandine
Mangenot est artiste plasticienne,
matiériste et coloriste. Passionnée
par la création depuis sa plus tendre
enfance, intéressée par l’architecture
d’intérieur, l'artiste nous invite à
pénétrer dans un univers où la matière
règne en maître. Dans son atelier de
Many en Moselle, ancienne et vaste
grange qu’elle a magnifiquement
transformé à son image, elle sort des
sentiers battus et des chemins tracés.
Amandine Mangenot tente des
expériences plurielles, en relevant
tous les défis artistiques qu’on lui
propose et qu’elle initie. Ce parcours,
entre luxe et projets hauts de gamme,
lui permet de poser sa propre marque
dans l'univers de l'Art.
Les productions de l'atelier
Ces portes sur verre se distinguent à
la pfois par le travail et les matériaux
utilisés. L’excellence des matières,
PORTES SIGNATURES:
La réflexion autour de la décoration des portes s’inscrit en priorité sur les volumes, les jeux de lumière puis ensuite sur les couleurs, c’est une réflexion en trois dimensions.
Il s’agit de créer un élément qui soit esthétique en lui-même. La porte œuvre d’art, a toute sa place dans cette décoration intérieure qui l’intègre et se construit parfois même autour d’elle pour la mettre en valeur.
PorteSignature de Amandine Mangenot est une démarche artistique dont le mode d’expression privilégie le travail en effets de matière et de lumière. Ces portes sur verre se distinguent à la fois par le travail et les matériaux utilisés. L’excellence des matières, résines, pigments naturels, oxydes, poudres et feuilles d’or, d’argent et de cuivre, subliment chaque création.
MIROART:
Création 100% personnalisable et sur mesure. Concept unique et innovant d'un travail en effet de matière sur un miroir. Celui-ci devient oeuvre d'art et donne profondeur et volumes à vos pièces.
OEUVRE SIGNATURE:
Le fil conducteur de mes œuvres est de sublimer les effets de matières et de lumières. Mes créations se jouent de compositions à partir de matériaux tel que l'aluminium, le liège avec des équilibres et des motifs. Elles expriment à l'inverse, la fragilité bien souvent représentée par des contours imparfaits et des teintes qui approchent l'idée de décomposition.
Elles représentent la force et la fragilité, le durable et l'éphémère. Mon travail n'est pas qu'intervenir sur la matière mais c’est aussi un travail de réflexion sur les formes, le rendu de lumière, naturel ou par l’éclairage.
Mon inspiration émane tout autant des formes de la nature de ses empruntes, dont je me sers dans la mise en volume sur mes supports. Dame nature crée, je m’approprie ses créations et leur rend hommage dans mes oeuvres. Mon intention est d’apporter plusieurs visions d’une œuvre, basées sur la lumière, l'angle de vue. Avoir cette impression que l'œuvre vit, n’est pas figée. Laisser son regard se perdre, apprécier différentes nuances, de mise en volume, de lumière.
Le regard, savoir regarder, être à l'écoute, avoir des ressentis, laisser son inconscient les comprendre.es, pigments naturels, oxydes,
